让这个世界听到你的声音
——刘志晟声音艺术驻留展“波/9.36”
2023年4月,刘志晟博士声音装置艺术作品“波/9.36”在成都AVG艺术空间圆满开幕,反响热烈。
“波/9.36”——作品理念
每个生命的存在都具有不同价值和意义,而感官是人们在出生时最先与世界产生交集的媒介。艺术家刘志晟期望通过声音装置作品“波/9.36”,调动体验者的部分感官系统,通过空间交互建立个体与世界交融的场域,触发体验者回忆自我与世界交融的感官感受,给个体一个心灵体验与重构的空间。
人体正常温度36.5摄氏度散发出来的电磁波长是9.36微米,能量虽小,但依然影响世界,并且连接世界。
在技术应用层面,该作品使用了热成像传感器,运用Max/MSP交互软件提取数据、映射和构建声音交互系统,实时地以图像和声音展示体验者个人能量;作品硬件运用RME声卡和多个功放、扬声器(实际为不同尺寸的扬声器喇叭,文中简称扬声器)完成多声道音响系统,通过多声道声音随机叠加,构建了一个多变的听觉世界。
在艺术理念层面,注重体验者与作品的交互,在体验中重构作品的意义。本作品由外部空间和内部空间两部分构成。在外部空间,作品通过人造声景,隐喻一个不确定、随机的世界,同一体验者在不同的时间听到的声音并不相同;在内部空间,不同体验者因温度和热能面积的差异,其获得的声音纹理也不尽相同。在外噪内静空间的互相影响和交融下,体验者可以直接听到属于“本我”的声音,从而引发其对世界与本我关系的思考。
“波/9.36”——装置细节
外部空间的扬声器分为三组,不同声波随机交互融合,共同隐喻世界的随机与复杂。第一组,错落吊置的小尺寸高音扬声器,使用真实世界声波象征美好。艺术家撷取驻留空间周边环境声,以小音量展现外部真实世界。环境声包含:一个蹒跚学步的孩童发出的咿咿呀呀声;来自杂货铺断断续续的粤语歌,附近嬢嬢的四川言语声;周边的各种鸟鸣声……对于每个人来说,都是平日不经意的声音。
第二组,环绕落地的多种尺寸扬声器,使用抽象化声波象征嘈杂。艺术家把第一组真实的声音通过环形调制合成的方法转化为半抽象的声音,其含有真实环境声的痕迹及边带调制的音高。以较大的音量对第一组声音形成声掩蔽,以类似于电磁波的失真音色,对体验者的情绪进行扰动。
第三组,菱形放置四只15寸低频扬声器,使用红噪声(低频)象征世界的能量。艺术家将红噪声采样回放于中间两只扬声器,两侧扬声器也使用环形调制制造特定音高,与第一、二组的声音形成包围感和音高的呼应。
三组扬声器播放的声响共包含十个声道的声音,随机逐渐叠加。外部空间的声音由任意一个扬声器开始发声,渐渐叠入新的声响,直至全部响起,持续一段时间后淡出结束,形成一次声音事件。间隔一段时间后再次开始无序叠加的循环。仔细聆听,体验者可以发现,随机的叠加,让人感受到声部、频率混搭的和谐度的差异,预示了生命中不期而遇的美好与否。真实环境声的熟悉感,抽象声的躁动,以及低频声的包裹感,无序组合,有时温和,有时嘈杂,就像你并不知道在生活中接下来遇到的事。 内部空间,象征个人内心世界。一束光和一个蒲团吸引着观众踏入探索。空间内有两个6寸的扬声器,一个传感器和一个显示屏。一旦有人进入内部空间,外部空间的所有声音将逐渐淡出,显示屏实时显示体验者的热能,这时,内部的扬声器发出这位体验者的个体声音——由这位观众此刻的温度和接收面积来决定。有趣的是,外部空间的四只低频扬声器可以接收信号,发出振动。在外部空间的观众可以用手触摸感受到来自内部体验者的能量。
展览中每个灯光也是通过精心设计而实现的,犹如一个紧密高大写字楼,犹如一对情侣在窃窃私语,犹如独自身处舞台聚光灯下……我们在社会中扮演着不同角色,面临着不同问题,声音无处不在,偶尔静静坐下,听听自己的声音,整个世界都安静了。
“波/9.36”——引发思考
在该作品中还有一个彩蛋:就是在外部空间放置的所有扬声器中有一个是不发声的,并且它的底座也很破烂。艺术家称,这只喇叭象征着外部世界中“本我”的孤独。而这种孤独感可以通过走入内部空间获得消解,甚至进行心灵的重新建构。
通过波我们与这个世界相互连接。在这个展览中你能感受到声音不仅仅是一门技术,也是一门科学,更是一门艺术。音乐往往使你有更多的情绪感受,但是由声响制造的声景则给你更多想象的空间。通过感受当下的时间和空间,引发对人与社会关系的思考。
结 语
这一作品不仅展现了刘志晟对软件和硬件运用的功力,更体现出他对艺术本质的理解和对人性本真的探索。他将艺术与科技高度融合,展示了一个具有疗愈性的声音装置体验系统,它给予了体验者一个重要的认知:每个人在这个世界上都是独一无二的,能量虽小,但可以影响世界。
上官凯莉 / 文
张菁菁 / 摄影